{"id":19119,"date":"2022-11-15T09:01:00","date_gmt":"2022-11-15T08:01:00","guid":{"rendered":"https:\/\/www.listonegiordano.com\/one\/?p=19119"},"modified":"2022-12-13T10:42:30","modified_gmt":"2022-12-13T09:42:30","slug":"americo-mazzotta","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.listonegiordano.com\/one\/cultura\/americo-mazzotta\/","title":{"rendered":"Il ricordo di Americo Mazzotta\u00a0pittore\u00a0del Golgota contemporaneo"},"content":{"rendered":"\n

Con il contributo di Sergio Corsucci<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Cosa sarebbe l\u2019uomo senza la fede, in questo caso potremmo domandarci cosa sarebbe stato l\u2019artista senza la fede? Un incontro che avvenne con la conversione in et\u00e0 adulta. Un avvenimento fondamentale, quello dell\u2019abbraccio con la fede cristiana e la nascita di una \u201camicizia operosa\u201d che vede Mazzotta legarsi a diversi professionisti e artisti. Inizia cos\u00ec \u201cun\u2019avventura attraverso la conoscenza di tanti uomini che hanno a cuore l\u2019amicizia per l\u2019Altro\u201d. E in questi rapporti si condensa tutta la sua vita e il suo produrre bellezza (che sa anche di buono). Proprio come nell\u2019estetica classica era l\u2019unione di bellezza e di bene una delle vie possibili per il raggiungimento della verit\u00e0.  <\/strong><\/p>\n\n\n\n

Albino Americo Mazzotta nasce a Collecchio, in provincia di Parma nel 1941 (data emblematica per la sua opera futura). Eccelle nel disegno, tanto che inizia ad andare a bottega presso un famoso pittore, Alessandro Gallucci e presso il pittore-ceramista Bruno Baratti entrambi pesaresi.  Il padre lo incoraggia ad scriversi ad Architettura a Firenze, ma lascer\u00e0 dopo pochi anni per dedicarsi anima e corpo alla pittura, passione che lo accompagner\u00e0 fino ai suoi ultimi giorni.<\/p>\n\n\n\n

Nel 1981 un brutto incidente innesca una catena di \u201cdolorosi interrogativi e riflessioni\u201d, dal travaglio interiore nasce \u201cOdissea\u201d: una serie di quattordici dipinti a sanguigna su carta. Qui, sulle tracce di Ulisse, l’artista descrive la metafora della sua vita.<\/p>\n\n\n\n

La sua prima importante commessa giovanile fu la decorazione di una pittura murale nella chiesa della Madonna del Rosario di Redecesio, a Milano: un\u2019opera di 147 metri quadrati in monocromo e sanguigna, dedicata a \u201cLa battaglia di Lepanto\u201d.<\/p>\n\n\n\n

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Americo Mazzotta nel suo studio<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

L\u2019evento, che evidenzia la devozione alla Madonna del Rosario, \u00e8 raffigurato in toni altamente drammatici, in una \u201ctensione geometrica\u201d delle figure umane assiepate attorno a linee convergenti verso il centro, con la croce che sovrasta l\u2019altare. Qui lo \u201cstile\u201d di Mazzotta, quello dei grandi affreschi a contenuto storico, si legge nel realismo del disegno che dispone la moltitudine dei volti e dei corpi lungo assi longitudinali e trasversali in un movimento scenico che ricorda le salite e le discese del Giudizio Universale, di quello michelangiolesco in primis.<\/p>\n\n\n\n

Il modello della \u201cbottega\u201d \u00e8 parte del suo vissuto e dell\u2019intimo desiderio di \u201cfare scuola\u201d, di trasmettere la propria esperienza ai giovani che volessero intraprendere la strada dell\u2019espressione artistica.\u00a0 A Rimini nel 1989 dipinge la \u201cpiazza della Maieutica\u201d adoperando la tecnica a sanguigna, ormai divenuta sua cifra pittorica ed espressiva. Una sorta di \u201cScuola di Atene\u201d animata da personaggi tra i quali, Guitton, Ionesco e Tarkovskij. Con il famoso regista russo esule a Firenze, nacque una profonda e duratura amicizia, tanto che i due si incontravano spesso nella casa-studio di Mazzotta a Bagazzano , nei dintorni di Fiesole.<\/p>\n\n\n\n

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Tra gli altri sodalizi artistici ricordiamo quello con l\u2019architetto vetratista Calogero Zuppardo di Palermo, con il quale fonder\u00e0 l\u2019Associazione\u201d Il Baglio\u201d. Da qui avr\u00e0 inizio la fase dedicata alla progettazione e alle pitture di vetrate. I viaggi sono parte integrante della sua vita, per ben 25 anni visiter\u00e0 e soster\u00e0 in varie citt\u00e0 d\u2019Italia e d\u2019Europa seminando amicizia e bellezza.<\/p>\n\n\n\n

Suo l\u2019affresco realizzato per l\u2019ingresso dell\u2019Universit\u00e0 Lateranense \u2013 dove avvenne il suo incontro personale con Giovanni Paolo II<\/strong> \u2013 Ricordiamo anche il suo laboratorio di progettazione iconografica al Master di Architettura<\/strong> presso l\u2019Universit\u00e0 Regina Apostolorum.  <\/p>\n\n\n\n

In uno dei lunghi soggiorni siciliani, avviene l\u2019incontro con L\u2019architetto Molfetta \u2013 progettista della chiesa  di San Giuseppe Lavoratore ai margini del campo di sterminio di a Oswiecim-Auschwitz –<\/strong>il quale gli propone di occuparsi della sua decorazione, che prender\u00e0 lentamente forma dal 1994 al \u201897.<\/p>\n\n\n\n

L\u2019autore racconta di uno dei momenti dello studio preparatorio alla realizzazione del lavoro per la chiesa <\/strong>\u00abE poi le visite al campo\u2026 a vedere quei volti bellissimi; a scoprire, con stupore, le analogie con i nostri tempi\u2026 La commozione di fronte a quelle facce \u00e8 stata il primo spunto. Guardandole pensavo a ci\u00f2 che costituisce la vita di ogni uomo, la sua provenienza, gli affetti, le speranze, le amicizie, il lavoro, gli studi, i desideri che ciascuno porta con s\u00e9 e costituiscono la nostra identit\u00e0. L\u00e0 tutto era reso informe e spariva inghiottito dai forni. Ma le facce sono restate e ti guardano. Non si finirebbe mai di contemplarle, come si fa con le persone care quando ti sono lontane\u00bb.<\/p>\n\n\n\n

Si tratt\u00f2 di un arduo incarico, per l\u2019uomo pi\u00f9 che per l\u2019artista che scrisse: \u201c Cos\u00ec mi sono messo a studiare; di grande aiuto mi sono stati gli scritti di Francesco Ricci e Stanislaw Grygiel sull\u2019Europa; la conoscenza della vita e delle opere di Massimilano Kolbe, di Edith Stein, di Primo Levi ed altri\u201d.<\/p>\n\n\n\n

Papa Woitila visitando il campo nel \u201879 l\u2019aveva definito \u201cil Golgotha del mondo contemporaneo\u201d. L\u00ec Cristo stesso era crocifisso assieme al suo popolo. In occasione di un primo viaggio sul posto, di fronte a tale dramma, Mazzotta si chiede: \u201cMa l\u00ec Dio dov\u2019era?\u201d. Con questa domanda e con un chiaro giudizio ripartir\u00e0 da Auschwitz e elaborer\u00e0 il tema suggerito: \u201cil perdono\u201d.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Lavora all\u2019impianto iconografico complessivo; la pittura murale ha per titolo un versetto di Isaia, \u00abLe vostre ossa saranno come erba fresca\u00bb, il pittore raffigura il campo di concentramento, un corteo doloroso di ignudi che procedono silenti verso le camere a gas, uomini ombra destinati alla cenere: \u201cMorte e Resurrezione\u201d. Qui la storia diviene cammino di redenzione attraverso il dolore. In questo modo descrive le scene del campo di sterminio culminanti nel volo verso il cielo dei corpi, come trasfigurati; una grandiosa composizione monocromatica a sanguigna su fondo ocra, che riempie la superficie di duecento metri quadrati delle due absidi.<\/p>\n\n\n\n

Interno della chiesa di San Giuseppe Lavoratore a Oswiecim-Auschwitz<\/p>\n\n\n\n

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Zona absidale della chiesa di San Giuseppe Lavoratore<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Progetta le tre grandi vetrate dell\u2019abside, \u201cIl Golgotha\u201d con la Crocifissione di Cristo e dei due ladroni tra i deportati nel lager, e la vetrata di San Giuseppe, poi in quattro episodi: il racconto di come la Polonia abbia salvato l\u2019Europa attraverso \u201cLa battaglia di Vienna\u201ddel 1683, i fatti di \u201cVarsavia\u201d nel 1920, la vittoria disarmata di Solidarnos\u2019c\u2019 con Lech Walesa e il martirio di padre Jerzy Popie\u0142uszko del 1983 e infine la \u201cTerzo millennio adveniente\u201d (Lettera apostolica) di Giovanni Paolo II, mentre le 14 finestre laterali ospiteranno le stazioni della via crucis.<\/p>\n\n\n\n

Uno struggente incontro lo attende ad opera ultimata; il pittore \u00e8 intento a scattare alcune fotografie all\u2019interno della chiesa, sta uscendo quando vede parcheggiare una vecchia Fiat 500 e uscirne due anziani. Un uomo e una donna si rivolgono a lui in polacco, poi in inglese e alla fine in francese, lingua che conosce; l\u2019uomo chiede di poter entrare, la donna tace; li accompagna all\u2019interno e l\u2019uomo dopo un lungo silenzio chiede chi abbia fatto quel lavoro, con un po\u2019 di imbarazzo Mazzotta confessa di essere lui l\u2019autore, allora l\u2019anziano signore si tira su la manica della camicia e gli fa vedere i numeri tatuati sul braccio poi chinandosi gli prende le mani e con le lacrime agli occhi gliele bacia, anche la signora, un passo pi\u00f9 indietro, piange silenziosamente.<\/p>\n\n\n\n

L\u2019arte per Mazzotta ha un compito al cospetto della storia , trasfigurare non gi\u00e0 l\u2019effimero ma ci\u00f2 che \u00e8 mortale. Essa non \u00e8 in s\u00e9 redenzione ma vi anela e questa, quando \u00e8 autentica , brilla come un lampo di redenzione: ancora una volta colui che guarda \u00e8 coinvolto nella visione, l\u2019artista non dipinge solamente un soggetto dato, lo rivive, lo rende presente.<\/p>\n\n\n\n

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Per la St. Joseph Catholic Church di Nairobi, ad opera dell\u2019architetto Luigi Cioppi, Mazzotta viene chiamato a dare un suo personale contributo intervenendo sulla pavimentazione della chiesa con la raffigurazione dell\u2019Eden, che lascia ampio spazio alla raffigurazione di animali delle pi\u00f9 svariate specie.<\/p>\n\n\n\n

Dichiara l\u2019artista: \u201cE\u2019accaduto che nel mio peregrinare nelle periferie del mondo abbia incontrato isole di umanit\u00e0, oasi e fortezze che sussistono e che insieme costituiscono la testimonianza che la memoria non \u00e8 spenta, che il desiderio di buono di bene e di bello \u00e8 pur sempre vivo nei popoli.<\/p>\n\n\n\n

A pi\u00f9 riprese dal 2001 al 2011 \u00e8 impegnato a dipinge le pareti di fondo delle cappelle nella nuova ala del Cimitero Monumentale della Misericordia di S. Maria dell\u2019Antella a Bagno a Ripoli, progettato dall\u2019architetto Adolfo Natalini.<\/p>\n\n\n\n

Il programma iconografico fa parte del ciclo dedicato ai Misteri del Rosario, che prevedeva 60 opere (3 scene diverse per ogni mistero), di cui l\u2019artista ne realizza dodici; la decorazione complessiva \u00e8 rimasta incompiuta a causa della morte dell\u2019artista.<\/p>\n\n\n\n

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La vista dei vari affreschi sia dal piano terra con il prato, che dal primo piano, assumono il ruolo di fondale delle varie cappelle e sembrano essere dipinti per un luogo diverso da un cimitero. Nelle singole cappelle le persone che si recano a rendere omaggio ai propri cari, possono sedersi alla base dei dipinti e grazie ad una panca, fermarsi in preghiera e in meditazione.<\/p>\n\n\n\n

Un\u2019opera, questa, che risulta tra le pi\u00f9 complete e complesse della ricerca estetica e formale del pittore, oltre a formare la sua eredit\u00e0 artistica. L\u2019artista, attraverso vari interventi, ha lavorato complessivamente al Cimitero della Misericordia dell\u2019Antella per oltre venti anni. <\/p>\n\n\n\n

\"Veduta<\/figure>\n\n\n\n

Inizia, poi, una fase di \u201c voluta solitudine\u201d a Figline val d\u2019Arno, in concomitanza con la scoperta di una grave malattia, che sar\u00e0 interrotta solo dalla compagnia dei tanti amici che lo andranno a trovare. A luglio del 2020, il giorno del suo ultimo compleanno, alcuni amici sono andati a fargli festa e lui, commosso, ha consegnato ai presenti il suo commosso testamento umano: \u201cHo vissuto una vita bellissima, ho servito con orgoglio il mio Signore, e ho l\u2019orgoglio anche di avere tanti amici\u201d. <\/p>\n\n\n\n

Sar\u00e0 ricoverato nel Hospice di San Felice vicino Firenze, dove ritrova una certa serenit\u00e0 che gli permette di eseguire ben 177 disegni – prima della sua dipartita verso il cielo – avvenuta nel novembre dello stesso anno.<\/p>\n\n\n\n

Il progetto di erigere un memoriale in suo ricordo presso il Cimitero Monumentale della Misericordia di S. Maria dell\u2019Antella \u00e8 volont\u00e0 degli amici rimasti su questa terra.<\/p>\n\n\n\n

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L\u2019opera consiste di una lastra di pietra serena di un\u2019altezza di tre metri con al centro un \u2018apertura, una vera e propria finestra, dove \u00e8 posto un gruppo di persone, fuse in bronzo che guardano verso l\u2019alto. Non possiamo svelarne tutti i segreti ma ci auguriamo che presto possiate volgere lo sguardo verso di essa, dove la scultrice Paola Ceccarelli ha voluto appoggiare tre elementi: il cappello del pittore, i pennelli che configurano la croce e che ne identifica l\u2019appartenenza alla fede cristiana, e la tavolozza del suo lavoro. <\/p>\n\n\n\n

Con Galileo Chini (uno dei pi\u00f9 insigni artisti del Liberty in toscana e nel mondo) e lo stesso architetto Adolfo Natalini (che cur\u00f2 l’ampliamento del cimitero dal 1988 al 2008). Mazzotta \u00e8 uno degli artisti che negli anni ha contribuito ad arricchire con le sue opere il cimitero monumentale e ora, con gli altri due artefici, riposa nel cimitero che ha reso luogo di bellezza. <\/p>\n\n\n

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Paola Ceccarelli, bozzetto per il Memoriale intitolato a Americo Mazzotta 2021.
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